照理说，他是可以把画退掉的，只是因为这位同学是他大学时期的舍友，非常要好，才想着抢救一下。

就在上个星期，他还跟同学联系过，让他耐心等待，会尽快得出结论，怎么还一直联系秦敦？

以他对这位同学的了解，这样的反应多少有些反常。

还有一个问题，当初同学把这幅画交给他的时候，告诉他，这幅画是祖传下来的，但在学校的时候，两人无话不谈，却并没有谈起过关于这幅画的事情。

他很不想看到，同学被仇家利用，如果真是这样，他不会手软，但到时也只能用五味杂陈来形容他的心情了，他肯定是不希望看到这一幕的。

孔益思考了一会，给同学打了电话，让同学现在来公司。

又等了片刻，方昊那边有了结论。

孔益先给方昊和秦敦做了介绍，两人握了握手，客套了两句。

孔益直言道：“方老师，你认为仇英的这幅画是真迹吗？”

“我的判断，它是一幅高仿。”

方昊也是直截了当地给出了结论：“众所周知，最早的山水本是设色的，且顶色用得很重。宋元之际，随着文人画的兴起，水墨为上的风气盛行，重彩的青绿山水的地位下降。

水墨山水受到画家的特别青睬，但是着色仍然是山水画的重要手段，着色山水仍然是山水画的主体，只不过在文人画家收手下，着色山水开始改变了原来青绿重彩的面貌，用少量的彩辅助墨色，这即是所谓的浅绛山水。

而仇英正是做出这等改变最重要的一位画家，比如，他的传世画作《剑阁图》所用的重彩部分只占全幅的25%不到。其他像《沙汀鸳鸯》、《仙山楼阁》所采用的大青绿重彩仅占到全图面积的20%。明显削弱了画面的富贵庙堂气息，却并没有影响到作品的大气宏阔。

另外，他的作品《仿宋人物册》与《临宋元六景》也大相径庭：前者更多仿两宋院体画的重彩精绘。后者则主要靠晕染，最多30%背阴处设青绿，总体情调看上去更加清新秀雅而不华丽。”

听到这里，作为书画鉴定专家的秦敦，哪能不知道方昊所表达的意思，这幅画的破绽正在于整幅画用的重彩，和仇英本人相比多了一些。

要说，这多出来的比例并不大，而且这幅画的作者也很好地处理了整体，如果不是方昊指出，他完全不会往这方面考虑，不禁感叹方昊观察的细致，以及对仇英的了解之全面。

同时，他也非常好奇，方昊的老师是哪位，如果不是泰斗级的人物，应该教不出这么年轻优秀的弟子吧。

等方昊讲完他的观点，孔益脸上也露出了笑容：“秦老师，你有什么看法？”

秦敦对方昊抱拳行礼：“方老师真是厉害，一针见血，就解决了困扰我们许久的难题，佩服！”